2006年12月29日 12时35分
艺术家艾未未的笔记
> 主要的因素是空间,空间与空间的关系,空间与人的关系,空间的开始、延续、消失……
> 光线描绘了物体、空间的性质。光影的强弱、方向、变化吸引、包容或排斥着人的感情,情感是我们审美的原始依据。
> 空间是依靠光的量、比例、结构与材料来完成的。空间是心理的、是可引起想象的。空间亦可以用时间来描述。如一袋烟的距离,一分钟的路。
> 空间感暗示了人的感情,影响着人的精神存在。人在试图确定与空间的关系时,试图理解自身之外的、物质之外的存在。
> 对空间的理解和描述来自我们对将来要在空间发生的事件的理解。包括发生的原因和发生后引起的反应,对空间的理解是人性的。
> 要理解空间的相关事件的可能性,你可以去看一只跳跃的猫,或一次升旗的过程。
> 对空间和空间形成的细节的把握,显示了一个建造者对自我和自我之外的理解和解释,是对局限性的认同,是分寸感。
> 在人们试图去理解人之外的存在时(包括之前和之后)产生迷惑,迷惑和企图解释是人无法解脱的梦。存在的真实性就是迷惑的真实性。迷惑无处不在。人对真实性的永恒的追求来自人对迷惑的永久的依赖。
> 人是自身的障碍,无法超越是人的命运悲剧。没有一个人达到彼岸。
> 建造是非自然的,是人为自己做的事情。实用的功能,是在说谁用和怎样用,同时说出你是谁,含义是什么。
> 建造的方式迷惑着人们,陈述思想和情感,并克服物的障碍,渗透或延伸情趣,使物成为精神的载体,使物具备超越自身的能力。
> 试图在建造时清晰、简明、直接、准确,这可能吗?在"是"与"不是"之外,"是否"、"或者"、"其它"、"亦",同样存在。
> 一双筷子和怎样用一双筷子是有效的方式。在多数情况下,建造面临的是提供有效的方式。> 惊人的力量来自人们的精神秩序的破环。
> 不可言说,不确定性是永久的迷惑。
> 一个建筑物如果没有建造者的敬畏之心,没有精神的请求和对灵的呼唤,那仅仅是材料的堆积场。
> 建造的困难来自于:一个有经验的人和一个没经验的人将面临同样的困难,如果我们在等待一阵让人心情好起来的风,而这风久久不来。> 没有经验的在努力地获取经验,有经验的在努力地放弃经验。
> 这如同一个看上去十分简单的游戏,去无从找到显而易见的答案。不得不推翻过去的全部努力,重新再来。
> 建造的问题是哲学的问题,是一个要不断回到开始的游戏。
> 每一次建造都是一次试图的提问,而答案总是从我们身边溜走。建造者总是像扑着自己影子的黑猫一样,一无所获。
> 一个不应该开始的游戏,一旦开始将永无结束。
> 艺术家不是美容师,没有为谁提供服务的义务,也不必让人赏心悦目。艺术是一种游戏,你可以玩,可以不玩,玩不玩由你。
> 艺术家与人民的关系是谁也不伺候谁的正常关系。
> 公共艺术与一般的艺术不同仅在于将艺术品放在了一个非私密的空间中,这使你无法在作品旁做一些私密的是,比如赤身裸体地在作品周围走动,但是天黑没人时你还是可以在旁边小便的。
> 在公共艺术中"公共"是指一个非私人的公共空间,并不含有艺术的价值取向。它不是为公众而创造的。它可以针对公众而作或完全忽略其存在。艺术在这里仅仅是有效地利用了公共的空间环境,没有美化或修饰的义务。
> 要相信公众的审美,要对大众有足够的信心。如果公众可以神魂颠倒地去爱一块染着红色化学染料的布,一定也可以去爱或至少理解一个水泥桶。
> 公众的常态是麻木不仁,你得刺激它,他由此会获得快感。比如盖一个100层高的楼,大家都会在楼前照相留影,如果之后这个楼被炸倒了大家更会像集体过生日一样的快乐。
> 艺术是艺术家的事,一件作品与观众的最终关系难以判断,它往往与艺术家的愿望相违。
> 对艺术家的理解犹如吸毒。你要么永远不知道什么是"嗨",要么你已经"嗨"了,再不需要其它人告诉你什么是"嗨"。当然你如果装"嗨"你自己知道。
> 我不懂什么是"美化环境",环境为什么需要美化?谁有权来美化和怎样美化?为什么在通常我们看到的结果都是适得其反。
> 众多的公共艺术是对大众的平庸情趣的修饰,是对社会安全与稳定的心理认同,是统治者的价值与美感的滥用。
> 主流的正统意识、安全感和对此的美化,由此而产生的一系列相关的情感,及为此目的而付出的种种努力,构成了中产阶级社会理想的核心。这类的社会理想和由此而产生的法律、教育、宣传及种种代价是平庸政治理想和社会美学的基础。
> 一件有意思的艺术品常常是对传统、流行和通俗的美学、社会意识形态的有效的破环。
> 对平庸的美学、理想、信仰的侵伤和颠覆构成了现代主义与现实生活的冲突关系。同时也表明了现代主义的真实身份。
> 一件作品如果不足以让人不舒适,或感到异样,那不值得去做。这是一个艺术家和昏庸之徒的区别。
人地话,一个建筑师首先系一个艺术家,只不过目前我仲体5明上边某几项噶确实意思,话5定第日体得明呢~呵呵~
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